no school - only abstraction is revolution

curated by Kaeseberg

8. August bis 29. August 2009

Vernissage: 08.08.09, 20 Uhr

Finissage: 29.08.09, 20 Uhr

Abstrakte Kunst im Fokus - warum ist sie revolutionär?

Die Nazis haben sie entartet genannt und verbrannt,

die Stalinisten haben sie verboten,

heute im Turbokapitalismus wird sie von rechten

Schreibern und sich selbst konservativ nennenden Künstlern mit

Schlagworten wie "Scharlatanerie" denunziert. Soweit die Fakten,

für mich überzeugende Stützen dieser These.

Kunstwerke, die angeblich alle Kinder fast aller Betrachter auch

selber machen könnten, - und trotzdem ecken sie extrem an wie wohl

kaum eine andere Kunstposition.

No school - in der Zone der Dominanz der figürlichen Malerei finde

ich es zeitgemäß zu zeigen, dass noch andere künstlerische

Ausdrucksformen gleicher Qualität existieren. Die visuelle

Sprengkraft und permanente Relevanz abstrakter Kunst besteht für

mich vor allem aus der Radikalität der Umsetzung ihr zugrunde

liegender Ideen wie beispielsweise einer modernen, neuen,

reduzierten Ästhetik und Gestaltung. Relativiert wird dabei die

Notwendigkeit kunsthandwerklicher Perfektion oder die Zugehörigkeit

zu Malschulen.

Seit dem Wiedererscheinen der abstrakten Kunst in der Welt, in der

klassischen Moderne zu Anfang des 20ten Jahrhunderts, ist die

Diktatur der elitären bürgerlichen Kunstakademien beendet.

Die Ausstellung stellt verschiedene Positionen abstrakter Kunst

gegenüber: amerikanische Minimalisten, zwei Beuys-Schüler und einen

sächsischen Pionier. Zeitlose Klassiker fernab aller Trends und

Hypes wie Sol Lewitt, Donald Judd und Robert Motherwell, den

legendären Blinky Palermo (den meiner Meinung nach besten Leipziger

Künstler), den Dresdner Einzelgänger Wilhelm Müller und den Beuys-

Schüler Ruprecht Dreher aus Berlin.

Signale aus der großen und kleinen Welt der modernen abstrakten

Kunst der letzten 35 Jahre.

KAESEBERG, Juli 2009